Die Seele mancher Menschen scheint aus einzelnen, gewissermaßen flottierenden Elementen zu bestehen, die sich niemals um ein Zentrum gruppieren, also auch keine Einheit zu bilden imstande sind. Solch eine Seele quält den jungen Komponisten Georg von Wergenthin, um den Arthur Schnitzler ein präzises Bild des Fin de Siècle entwirft. Georg bandelt mit einer jungen Sängerin an, zu der er sich aber vor seinen Freunden nicht bekennt, selbst als sie von ihm schwanger wird. Wie die »verblichene Fotograf

Schlagersängerin Sunny tingelt mit ihrer Band Ende der 1970er-Jahre durch die DDR. Sie sehnt sich nach Anerkennung und Liebe. Saxophonist Norbert verbirgt seine Unsicherheiten hinter Alkoholexzessen, Taxifahrer Harry richtet sein Leben ausschließlich aufs Materielle aus – vielleicht wäre Ralph, ein Aussteiger und Philosoph, ja der Richtige? Nach einer Auseinandersetzung stürzt Sunny in eine Krise – in der gleichzeitig auch die Chance auf einen Neuanfang liegt. Konrad Wolfs letzter fertiggestellt

Aufgabe und Ziel eines Jobcenters ist es, Menschen (wieder) »fit« für den Arbeitsmarkt zu machen. Angela Summereder beobachtet in diesem Dokumentarfilm fünf Menschen aus unterschiedlichen sozialen Schichten, die die Dienste eines solchen in Anspruch nehmen. Da werden Lebensläufe besprochen, Bedürfnispyramiden erarbeitet, Vorstellungsgespräche geprobt. Während in den Kursen vieles auf Optimierung ausgelegt ist, begleitet Summereder ihre Protagonisten auch außerhalb. Bei dieser Reflexion wird der

Biggi präsentiert den gewagten Monokini von Rudi Gernreich im Freibad – zum großen Leidwesen ihres Freundes, des Schlagersängers Frank. Dargestellt wird er von Frits Fronz, der danach eine Karriere als Sexfilm-Regisseur startete. DAS MÄDCHEN MIT DEM MINI stellt die Geschlechterrollen in Frage und zeichnet ganz nebenbei ein authentisches Zeitporträt der Wiener 1960er-Jahre: eine charmante Wiederentdeckung in einer neu restaurierten Fassung! Restaurierte Fassung des Filmarchiv Austria 2025

Gibt es einen schöneren, wahrhaftigeren Film über Leben, Leiden und Wunder Jesu – und über seinen geradezu sozialrevolutio- nären Gehalt (»sanft im Herzen, aber nie im Denken«) als diesen? Der Marxist Pasolini befreit das Genre des Bibelfilms von Pomp und Pathos, indem er sich gänzlich auf die Kraft der Worte und Taten verlässt, auf die karge Schönheit der unberührten Land- schaften Süditaliens und auf die ungeschminkten Gesichter seiner Laiendarsteller, die er zum großen Teil vor Ort gefunden h

Auch in diesem Gegenstück zu GOYA steht ein Künstler im Zentrum. Allerdings treiben den eigensinnigen Bildhauer Kemmel ganz andere Probleme um. Nicht die Unterdrückung durch die Obrigkeit, sondern das Scheitern der eigenen Ansprüche an der Realität verweben Wolf und Kohlhaase zu einem abgründig-ironischen, tiefgründigen Werk verdichten: »Es geht darum, die menschliche Phantasie als ein Mittel, die Gesellschaft zu erkennen, für sich zu erschließen.« (Florian Widegger)